元代繪畫中,文人畫占據畫壇主流。因元代未設畫院,除少數專業畫家直接服務于宮廷外,大都是身居高位的士大夫畫家和在野的文人畫家。
他們的創作比較自由,多表現自身的生活環境、情趣和理想。
山水、枯木、竹石、梅蘭等題材大量出現,直接反映社會生活的人物畫減少。作品強調文學性和筆墨韻味,重視以書法用筆入畫和詩、書、畫的三結合。
元代繪畫以山水畫為最盛,其創作思想、藝術追求、風格面貌,均反映了畫壇的主要傾向,影響后世也最深遠。
這一時期元四家引領了元代山水畫的發展,他們以創新風格和簡練超脫的藝術手法,把中國山水畫發展到了一個新階段,代表了這一時期山水畫發展的主流。
元代人物畫,遠不如山水、花鳥畫興盛,與前代相比,呈式微狀態。由于尖銳、復雜的民族、階級、社會矛盾,使大多數畫家消極避世,漠視人生。
尤其是文人士大夫畫家,主要借山川、枯木、竹石,寄情抒志,疏于表現人事。
因此,直接反映現實生活的人物畫極少。隨著宗教的風行,在佛道人物畫方面,有一定提高。藝術方面,有些畫家汲取文人畫的筆墨技巧,也獲得了一定的成就。
元代枯木、竹石、梅蘭等題材的繪畫,隨著文人畫的興盛,也得到了進一步的發展,并發生顯著變化。
其題材往往寓意高潔、孤傲,寄托畫家的思想情操。藝術上講求自然天趣,不尚雕飾和工麗,提倡以素凈為貴,主要用水墨技法表現,其畫風開啟了后來的水墨寫意花鳥畫的先聲。